絵描きの日常
小さなアトリエには組んだばかりの木枠やキャンバス、
下色を施した状態から描き始めの絵が幾つも重なり合って
置いてある。
絵描きの仕事は毎朝5時に始まる。
そして起きてから寝るまで、何を描けば良いのか を考えて
いる。実在の景色を描きながら、
「こんなふうに見えたら良いな」という空気を重ね合わせたい。
私の描く絵には幾つかの役割があると思うが、
その1つとして日常からの解放や気晴らし、更には開放よりも
幾分積極的な意味を持たせたいと思う。
そこには少しでも希望の持てる光や風があって欲しい。
希望と言うのは過去を塗り替える事ではなく未来を見ると言う事。
私はこれから過去や現在の形を借りてほんの少し未来の景色を
描いていくのだと思う。
関西個展ツアー後記
2月は上旬に大丸神戸店、
中旬に心斎橋店のホテル催事、
下旬は京都店での個展が開催されました。
事の発端は昨年の大阪で催事があった際、
感染症拡大予防の政策の真っ只中でかなり厳しい状況
の中この関西ツアーの企画を提案して下さり、
信頼のおけるスタッフと共に新作40点を制作して
臨んだという経緯があります。
これだけでも有り難い話ですが、この10年の間
大阪を中心に個展を幾度も開催してきましたが、
結果で言うならば ほぼほぼ無反応 と言う苦渋を
味わってきました。
会場にいる時間は自身の絵を眺めながら
どうやったらこれ以上の絵が描けるのか？
何をすれば思い描いている世界が伝わってくれるのか？
ばかりを考えていました。
常にその時の100％の状態で制作に向かおうとしていますが、
自身の絵に足りないものを探し続けていた気がします。
そんな中、今回の展示はとても良い伝わり方をしたと
実感する内容でした。
相変わらず足りないことは多くありますが、
関わって下さった方々と展示に足を運んで下さった皆様の
想いが重なった結果のように思えてなりません。
更には今後の展開まで続くことが決まり、
これから出来ることを込めて全力で絵に向かう日々を
過ごしています。
学ばないと
歴史を見れば一目瞭然。
人類は学ぶべき事が多すぎる。
ジョン・レノンも歌っていた。想像してみなよって。
この世界にいる彼ほどの偉大なアーティストの言葉も
届かない人間が彼らの１００００倍も居る事に絶望すら
覚える。
おれが絵を描くなんて
１匹のアリが象の上を這い回る程度にしか思えないけれど、
止めたら終わってしまうので止めないけれど、
少しは歴史に学ばないと。
大事にしている事
相変わらず朝は5時からアトリエで制作している。
この季節、寒いのは本当に好きではないけれど、
絵に向かうときだけはあまり気にならないような
気がする。
ここ数年、世界はコロナ感染の影響によって迷走
し続けているけれど、
そんな中で絵を描く意味を考えている。
例えば9.11のテロの時、3.11の震災の時、そして今、
特に制作と生活が同じ意味を持つようになってから
日々の生活に歪みが生まれる度に出してきた答えは、
絵は日常を忘れまたは解放される ことよりも更に
１歩を踏み出すような希望の光や空気がそこにある
こと。
そうして描いた絵は自分の知らないところで誰かの
力を借りてそれを求める人のところへ繋がっていく。
そこに関わってくれている人たちへ敬意を払うこと。
展覧会場へ出向くとそれを目の当たりにするので、
描き終わった絵描きなどただの抜け殻だと教わった
けれど最大限できることを探して行動しようと思って
いる。
画像は水彩画 「朝日と猫と」。
この文章とは特に関わりはないけれど、
なんかいいと思う。
いよいよな感じです
この1年の作品制作数は過去１０年間の中でも
断トツに多い年だった。
元々朝型なのだが昨年夏過ぎ頃からは毎朝5時
から制作に取り掛かる生活が続いている。
そして今年もすでに年末まで九州各地〜札幌
まで個展、グループ展が予定されており、
昨年の制作数を超えるくらいのペースで
日々制作しています。
1月末までパリ日動画廊で3人展が開催されていて
フランス人アーティストに混じって好評だったと
のこと、
そして2月2日から神戸大丸での個展を皮切りに
大阪、京都と続けて展示があり新作40＋余点
を引っ提げて臨みます。
状況は厳しめですが、これまでも安泰だったこと
などはなくいつでもギリギリのところでやってきた
ので結構肚は座っています。
昨年の今頃もこんな感じだったなという写真。
